СУДЕБНАЯ ТРАДИЦИЯ, СОХРАНЁННАЯ ВО ВРЕМЕНИ
История королевской династии Кхонов и её включение в список ЮНЕСКО в 2018 году
Хон зародился как традиция тайского королевского двора много веков назад и в 2018 году был включён в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО — вот краткая история этого искусства.
Смотрите даты шоу Кхон в Бангкоке на GetYourGuide ↗Традиция, рождённая при королевском дворе
Кхон зародился при королевском дворе Таиланда, а его истоки большинство исследователей возводят к периоду Аюттхаи. Это искусство соединяет в единую форму классический танец, театр масок, эпические сказания и стилизованные боевые движения. На протяжении большей части своей истории кхон не был публичным развлечением в современном понимании театра — это было придворное искусство, которое исполнялось для знати и часто самими представителями аристократии, неразрывно связанное с королевскими церемониями и покровительством монархов, а не коммерческими постановками для платной публики. Именно это придворное происхождение объясняет, почему кхон занимает в тайской культуре особое место — не сравнимое, скажем, с традициями народного танца: исторически он ассоциируется с высочайшим уровнем художественного патронажа страны.
Рама I и окончательный текст Рамакиен
Король Рама I, основатель нынешней династии Чакри, по общему признанию, составил в раннюю бангкокскую эпоху полную письменную версию «Рамакиен», сведя воедино и систематизировав сюжет в форме, которая дала поздним постановкам кхона стабильный литературный источник, к которому можно возвращаться вновь и вновь. Без этого канонического текста отдельные эпизоды, которые сегодня ставятся в кхоне, не имели бы той общей точки отсчёта — именно поэтому битва с царём демонов, поставленная в этом году, и та, что шла десятилетия назад, могут с равным правом претендовать на то, что рассказывают «Рамакиен», даже если они драматизируют разные главы одной и той же лежащей в основе эпопеи.
Королевское покровительство продолжалось на протяжении многих поколений
Последующие монархи династии Чакри сохраняли непосредственное участие в классических исполнительских искусствах Таиланда далеко за пределами эпохи Рамы I: королевская поддержка, адаптация и продвижение кхона и связанных с ним придворных искусств продолжались на протяжении всех последующих правлений. Именно эта устойчивая модель королевского патронажа во многом объясняет, почему кхон выжил как живая исполнительская традиция, а не канул в историю, как некоторые придворные искусства в других странах, — он получал институциональную поддержку, обученных исполнителей и публичную видимость из поколения в поколение, даже когда сам Таиланд стремительно модернизировался вокруг него в XIX и XX веках.
От придворного театра до публичной сцены
Хон на протяжении большей части своей истории был доступен лишь королевскому двору и знати, а его выход на широкую публичную сцену — сравнительно недавнее явление, развернувшееся в XX веке, когда специальные площадки и публичные представления открыли это искусство за пределами дворца. Театр Сала Чалермкрунг, открывшийся в 1933 году и позже ставший постоянным домом для классического хона, — часть этой истории: специально построенная сцена, где зрители без придворных связей могли увидеть полноценную классическую постановку. Этот переход от элитарного придворного искусства к доступному публичному представлению — во многом именно та причина, по которой сегодня вы можете увидеть хон даже в рамках полудневного маршрута по Бангкоку.
Признание ЮНЕСКО, в 2018 году
В 2018 году Кхон был официально включён в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО — это международное признание культурной значимости традиции и подтверждение ценности её живого исполнения и передачи мастерства, а не просто документальной фиксации. Статус нематериального культурного наследия — это не охранный ордер в смысле защиты здания; это скорее официальное признание того, что живая практика, такая как Кхон, передаваемая через обученных исполнителей, музыкантов, рассказчиков и мастеров масок, а не только через артефакты, заслуживает активной охраны. Для посетителей это полезный ориентир, объясняющий, почему Кхон воспринимается как серьёзное классическое искусство, а не как непринуждённое культурное шоу.
Сохранение многовекового вида искусства в наши дни
Сохранение кхона сегодня зависит от того же сочетания факторов, которые поддерживали его на протяжении всей истории: институциональная и королевская поддержка, целенаправленная подготовка исполнителей, музыкантов и мастеров масок, а также площадки, готовые регулярно ставить полномасштабные спектакли, а не разовые события. Роль театра Сала Чалермкрунг как постоянно действующего дома кхонских представлений — часть этой преемственности: он даёт искусству стабильную сцену, а не полагается лишь на особые случаи или государственные церемонии. Покупка билета на представление там — пусть и небольшой, но вклад в то, чтобы многовековая придворная традиция продолжала жить на сцене перед зрителем, а не оставалась лишь в музеях и на фресках.
Всё ещё не определились с датами?
Оставьте свой email и примерное время поездки — мы пришлём краткую памятку о том, как выбрать подходящий билет и за сколько времени бронировать.