ІСТОРІЯ, ЩО ХОВАЄТЬСЯ ЗА МАСКАМИ
Рамакіан: епічна історія, що стоїть за кожною виставою кхону
Кожна вистава кхону спирається на «Рамакієн» — національний епос Таїланду. Ось ким насправді є Пхра Рам, Сіта, Хануман і король демонів Тоссакан.
Перегляньте дати шоу Khon Show Bangkok на GetYourGuide ↗Рамакієн — тайська версія Рамаяни
Рамакієн — це національний епос Таїланду, створений за мотивами індійської «Рамаяни», але протягом століть переосмислений із тайськими реаліями, іменами та культурними деталями, доки не став цілком самобутньою тайською історією. Це єдиний текст, із якого черпає сцени майже кожна вистава Кхону — його можна вважати спільним першоджерелом цього мистецтва, так само як кілька п’єс Шекспіра живлять більшість класичного західного театру. Знання хоча б загального сюжету перед переглядом вистави має велике значення, адже Кхон не пояснює передісторію на сцені — він розраховує, що глядач уже приблизно знає, хто ці персонажі та чого вони прагнуть.
Phra Ram та Nang Sida, у центрі цієї історії
Епопея розповідає про Пхра Рама, вигнаного принца, та його дружину Нанг Сіду, чиє викрадення демонічним королем запускає весь сюжет. Їхні стосунки — розлука, пошуки й зрештою возз’єднання — є емоційним стрижнем, до якого Рамакієн повертається знову і знову впродовж численних епізодів. У кхоні обидва персонажі є людськими/божественними ролями, а не замаскованими демонами чи мавпами; їх виконують без масок, із важким стилізованим гримом і високим позолоченим головним убором, а рухи тут більш ліричні та стримані, ніж акробатичні бойові сцени, відведені ролям мавп і демонів. Якщо у сценічному фрагменті безпосередньо з’являються Пхра Рам і Сіда, очікуйте повільнішого, більш придворного регістру танцю, аніж у батальній сцені.
Tosakan, демон-король Ланки
Тоссакан — головний антагоніст «Рамакієна», король-демон, що править острівним царством Ланка; його традиційно зображають із десятьма обличчями та двадцятьма руками — це стилізований спосіб передати його надприродну могутність, а не буквальний фізичний опис. Викрадення Сіди стає поштовхом до більшості головних конфліктів епосу, а батальні сцени за участю Тоссакана та його демонічних військ — одні з найвидовищніших моментів у виставах кхону, сповнені маскових двобоїв та акробатичної хореографії. Його маска — одна з найвпізнаваніших у всій традиції кхону: вона виконана із закритим ротом, як того вимагає канон масок демонів, і вкрита зеленим кольором, що асоціюється з цим персонажем.
Хануман, відданий генерал мавп
Хануман — білий генерал-мавпа, що служить Пхра Раму, є, без перебільшення, найулюбленішим персонажем Рамакієна в тайській народній культурі — пустотливий, винахідливий, надзвичайно могутній союзник, чия відданість і кмітливість значною мірою рухають розв'язку сюжету. Він командує мавпячим військом, яке зрештою допомагає Пхра Раму переправитися на Ланку й урятувати Сіду, а його сцени зазвичай є найбільш фізично динамічними у виставі кхону, сповнені акробатики, на відміну від повільніших придворних рухів, відведених людським ролям. Маска Ханумана біла, з відкритим ротом, як у всіх мавпячих персонажів, — деталь, на яку варто звернути увагу, якщо хочете вирізнити його серед демонічних ролей у переповненій батальній сцені.
Чому театральні постановки показують лише фрагменти
Жодна вистава хону не намагається відтворити весь «Рамакієн» — цей епос настільки масштабний, що повне його викладення потребувало б багатьох вистав, а не одного вечора. Насправді ви побачите обраний епізод: можливо, викрадення Сіди, конкретну битву між військами Пхра Рама та Тосакана або ж будівництво дамби до Ланки. Який саме епізод буде поставлено, залежить від майданчика та дати, тож не варто вважати, що два описані вам покази хону розповідають одну й ту саму частину історії. Кожну виставу краще сприймати як самодостатній фрагмент, а не очікувати повної наскрізної оповіді від початку до кінця за один присід.
Рамакієн у Бангкоку — всюди, не лише на сцені
Сцени з Рамакіана живуть не лише в театрі Кхон — вони вкривають стіни галерей Ват Пхра Кео на території Великого палацу в знаменитій серії фресок, а персонажі цієї історії з’являються в тайському мистецтві, літературі та навіть у назвах вулиць. Якщо ваш день включає і Великий палац, і виставу Кхон, ви фактично бачите один і той самий національний епос двічі — один раз намальований, інший — у танці, і це варто знати перед візитом: впізнавши сцену з фресок, ви легко зчитаєте сценічну версію, і навпаки.
Ще не визначилися з датами?
Залиште свою електронну пошту та приблизний час подорожі — ми надішлемо короткий огляд, як обрати правильний квиток і за скільки часу його бронювати.